有可能的任務｜展覽簡介

本展《有可能的任務》，回望臺灣影視聽發展精神，反映不同工作者如何在資源、技術及時間受限的條件下，為了製作、保存及修復影音，憑藉專業與熱情，完成「看似不可能的任務」。透過這些努力，我們得以在今日重現瀕臨失落的臺灣影像與聲音。

展覽概念「遊歷時空」，透過數位典藏與跨媒材應用，引領觀眾穿越臺灣電影、電視及廣播的歷史現場。全展分為六大單元，透過實驗劇場、影像製作、聲音設計、職人訪談、修復技術等主題，呈現從製作到修復的歷程。如同走進影視聽工作室，邀請觀眾化身「時間旅人」，親自感受幕後的艱辛與創意：

時間旅人 從實驗劇場出發，走入臺灣影視聽文化資產的保存任務與探索脈絡。

使命召喚 與影視工作者「面對面」，體會知識、經驗與使命如何代代傳承。

聲景冒險 聆聽廣播中多元族群的語音記憶，認識擬音、配音等幕後聲音工程。

魔幻時刻 體驗綠幕拍攝與影像剪輯的奧妙，探索影像魔術背後的技術與想像力。

捍衛記憶 揭示膠卷、錄影帶、紙質文物等修復技術，見證重建歷史的工藝精神。

造夢之路 回顧臺灣影視發展的重要里程碑，並留下屬於個人的觀展足跡與紀念。

在影像與聲音遊歷之間，展覽期盼串聯世代與記憶，讓我們攜手守護臺灣影視聽文化資產，凝聚力量，完成更多「有可能的任務」。

參觀資訊

展覽地點國家電影及視聽文化中心 二樓

開放時間2026 年 1 月 28 日（星期三）起，週三至週日 11:00–20:00

入場方式免費參觀

團體預約為維持良好的參觀品質，展間設有容留人數限制。十五人以上之團體參觀，敬請事先預約，以免久候。團體預約方式請參閱連結頁面資訊。

注意事項本展覽的互動內容需使用手機操作，為提供良好的參觀體驗，建議您自行攜帶，以便直接在手機上觀看完成後的成果影片。若未攜帶手機，現場將提供實體通行證。

時間旅人

在這座環形投影劇場中，您將穿越臺灣影視文化的歷史現場。透過數位典藏與跨媒材應用，走入臺灣影視聽文化資產的保存任務與探索脈絡，這些畫面不只是檔案，也是連結社會文化、個人記憶與歷史經驗的軌跡。

邀請您化身「時間旅人」，開啟一段臺灣不同年代的典藏影像與聲音遊歷，在穿越歷史片段的同時，參與一場關於記憶保存與文化延續的任務。

使命召喚

一部影視作品從誕生到保存，凝聚著許多不同專業角色的努力，像是一場跨時代的任務，每一位工作人員都是傳承這段文化記憶的重要推手。

本單元邀請影音產製、修復典藏等領域專業人士，帶您在任務中認識影視產業幕前幕後的多元工作內容，透過與影視工作者「面對面」，體會知識、經驗與使命如何代代傳承，感受這些影像背後蘊藏的智慧、堅持與熱情。

聲景冒險

聲音在電影、電視與廣播中扮演多重關鍵角色，不僅強化視覺的感知，並能引導和傳達情感。由語言、音效、配樂，甚至是無聲的留白，共同構成聲音敘事空間。

請您在這段任務裡聆聽廣播中臺灣多元族群的時代記憶，認識擬音、配音等幕後聲音工程，理解聲音如何驅動故事情節、形塑角色與氛圍，試著用耳朵取代眼睛，一起探索聲音的世界。

廣播 臺灣廣播發展始於日治時期，戰後初期以官方政令宣導為主，後逐漸發展出新聞、音樂、教育、公共議題等多元節目，成為臺灣人們生活的聲音記憶媒介。

展覽精選中心典藏「TNT寶島新聲廣播電台」及「漢聲廣播電台」的歷史節目，並邀請朱頭皮漫談臺灣電影主題曲，從公共議題到流行文化的社會脈動，聽見不同世代的聲音與思潮。

配音 臺灣在戒嚴時期推行國語政策，最後導致影視作品多以國語對白為主流，配音行業一度受到文化政策的巨大影響。然而，配音的功能不僅是語言和文化的轉譯，更透過聲音表情與節奏，形塑角色個性，深化情感表達，使畫面更具生命力。

在這段任務中，您將體驗配音員的工作，為動畫《魔法阿媽》的角色配音，感受語音如何轉化敘事效果，並透過聲音，為畫面注入嶄新的靈魂。

擬音 早期電影尚未具備同步錄音技術時，聲音多於錄音室中完成。即使進入同步錄音時代，畫面中的許多聲音依然來自後製過程。擬音師透過各式道具模擬風聲、腳步聲、武打聲等音效，為影像增添層次與戲劇張力，營造更深刻的臨場感。

接下來，邀請您走入經典電影《俠女》的武俠世界，親自體驗擬音創作的過程，感受聲音如何重新創造影像的節奏與呼吸。

魔幻時刻

一部影像作品的製作，從鏡頭設計、攝影構圖、角色表演到後期剪輯，每個環節都影響最終呈現的敘事效果。

這段任務中，您將穿越回到《大俠梅花鹿》的森林裡，參與電影的製作，在「導演」、「演員」、「剪輯師」之間自由轉換角色，認識影像語言的構成邏輯，體驗綠幕拍攝與影像剪輯的奧妙，探索影像魔術背後的技術與想像力，完成屬於自己的短片創作。

拍攝 影像如何說故事？關鍵就在鏡頭語言的運用。不同的構圖與距離，決定觀眾如何閱讀畫面：遠景揭示環境與角色關係，中景適合呈現對話與互動，近景則聚焦角色表情與情感，特寫則能強調細節，傳遞內在情緒。

在《大俠梅花鹿》拍攝現場，下一場戲即將開拍，您可以自導自演，或是邀請同行的夥伴一起合作，發揮創意和精采演技完成拍攝任務。

剪輯 剪輯是敘事成形的關鍵，將拍攝完畢的影像素材，透過挑選與重新排列畫面，能夠創造節奏、建立情感，甚至改變觀眾對情節的理解，電影的蒙太奇理論即是經由鏡頭重組賦予影像新的意義。

放映 一部作品誕生之後，透過放映才能與觀眾產生連結。從早期膠卷於戲院播放，到電視普及、網路影音興起，放映的形式不斷演變，但每一次呈現，都是作品走向大眾記憶的起點。

捍衛記憶

影音資料隨著時間推移，面臨劣化、破損與遺失的風險，國家電影及視聽文化中心的典藏任務，包含臺灣電影、電視及廣播等視聽文化資產。

在這段任務中，將揭示膠卷、錄影帶、紙質文物等修復技術，見證重建歷史的工藝精神。每一格畫面、每一段聲音，都是與時間賽跑後的成果，邀請您一同成為記憶的守護者，讓那些即將消失的光影，重新被看見、被記住。

造夢之路

在旅程結束之前，您可以回顧台灣影視發展的重要里程碑，並留下屬於個人的觀展足跡與紀念。

展覽的結束不是句點，您可以透過閱聽、賞析、創作與保存．將任務轉化為日常行動。膠卷、錄影帶及錄音帶都只是一種載體，唯有被觀眾記住的內容，才能成為記憶，讓我們攜手守護臺灣影視聽文化資產，凝聚力量，完成更多「有可能的任務」。

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