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李安最具自傳色彩的系列作!國家影視聽中心特別放映「父親三部曲」,金馬影帝郎雄精湛演技再現大銀幕
國際名導李安今年2月獲美國導演工會(DGA Awards)頒發終身成就獎,出身台南的他在國際舞台登高一呼:「我生長在台灣,如今站上這個舞台,就像是實現了美國夢!」感動無數人。為慶賀李安導演獲獎喜訊,國家影視聽中心將在五月放映李安導演早期的代表作《推手》(1991)、《囍宴》(1993)和《飲食男女》(1994),大銀幕限定回顧李安導演的創作初心! 《推手》是李安第一部電影長片,他認為中國武術和人生哲學有關,與西方用衝突解決問題很不一樣。因此發展出練太極拳的老頭子,被接到美國和兒子與媳婦同住的劇本,在短短24天完成拍攝。《推手》在第28屆金馬獎入圍九項大獎,最終拿下最佳男主角、最佳女配角及評審團特別獎,當年上映票房因此開出紅盤!《囍宴》則是為應付父母的催婚的同志意圖假結婚拿綠卡,卻要面對更多的謊言與真實。《囍宴》讓李安全家總動員,自己出鏡客串,妻子、兒子也在鬧洞房的一場戲軋上一角。李安更坦承,《囍宴》揉雜了許多個人經驗,父母遠赴美國參與結婚公證、婚禮上的鬧酒戲碼,「幾乎是我的自述。」該片於柏林影展首映,不但讓李安的才華躍上世界舞台,更為台灣拿下第一座柏林金熊獎以及首次奧斯卡金像獎最佳外語片提名。 ➤郎雄(圖左)因《推手》拿下第28屆金馬獎最佳男主角。(國家影視聽中心提供)➤《囍宴》涉及同志題材,反應亞州父母催婚的親子議題。(國家影視聽中心提供)➤《囍宴》讓李安全家總動員,自己出鏡客串,妻子、兒子也軋上一角。(國家影視聽中心提供) 「父親三部曲」發展到《飲食男女》,則從父子關係的刻畫移轉到父女關係。郎雄飾演圓山大飯店的大廚老朱,每週末等楊貴媚、吳倩蓮和王渝文飾演的三姊妹回家吃飯。飯桌上的你一言我一語,有親人之間無法溝通的尷尬和失望,李安將飯桌作為「天下無不散的筵席」的隱喻,充滿文化底蘊、又兼具通俗性的劇情,讓《飲食男女》接續《囍宴》,在西方電影世界中持續發酵熱議,前後獲得美國金球獎、奧斯卡金像獎「最佳外語片」提名。 ➤《飲食男女》親情刻畫移轉到父女關係。(國家影視聽中心提供) 李安曾這樣自剖:「『父親三部曲』都講老爸,有些對白就是他說過的話,許多都是我家的事。」電影濃厚的自傳色彩在影壇有一說,即是看了「父親三部曲」也就讀懂了李安這個人,以及他的創作核心。李安將父親不善表達情感、充滿威嚴的典型亞洲父親形象轉化成為創作養分,讓《推手》的太極拳總教頭朱老、《囍宴》的高爸爸、《飲食男女》的飯店大廚老朱描繪地生動又深入人心,郎雄的演出更為這三種不同性格、不同職業的父親增添情感共鳴。 ➤《飲食男女》中郎雄(圖右)飾演圓山大飯店的大廚老朱。(國家影視聽中心提供) 郎雄也是《臥虎藏龍》中保管青冥劍的貝勒爺,與《雙瞳》裡鑽研道教學術的盛教授,金馬影帝等級的細膩演技,讓他無論出演主角或配角都難以忽視。合作了四部片,李安如此描述他心中的郎雄:不論哪個族群,亞洲人、西方人看到郎叔的臉,都覺得他像中國父親。三部電影裡關於中西文化碰撞、家族世代對話的共同主題歷久彌新,國家影視聽中心除了選在五月接連放映《推手》、《囍宴》和《飲食男女》,李安導演就讀紐約大學期間完成的短片、同時是第6屆金穗獎最佳劇情片《蔭涼湖畔》(1982)也典藏在影視聽中心三樓時間圖書館,歡迎李安導演的影迷們加入會員入館觀賞。 TFAI 選映|李安父親三部曲放映時間:05.01-06.01購票網址:https://tfaitw.pse.is/7gbnxc -
《悲情城市》當年是禁片!「偷渡」出境的歷程深深影響幕前幕後電影人懷抱信念創作,國家影視聽中心舉辦「第五屆傑出影視聽工作者聯合頒獎典禮」,為所有的「幕後藏鏡人」獻上最熱烈掌聲
國家影視聽中心於2021年起發起「傑出影視聽工作者聯合頒獎典禮」,今(28日)以 ”Shout out to” 作為今年主題舉辦第五屆,致敬來自電影、電視及廣播三個專業領域的工作者,並在一年一度的盛會中「翻轉舞台」,讓社會大眾看見那些默默耕耘的幕後藏鏡人,以掌聲感謝他們的貢獻,也讓有志投入影視聽產業的年輕世代找到學習與仿效的典範。 影視聽中心今年同樣力邀中華民國電影導演協會、中華民國電影攝影協會、楊士琪紀念獎委員會、台灣影評人協會、台北市電影戲劇業職業工會、中華電影製片協會、中華民國廣播商業同業公會、中華民國剪輯協會、台北市影片商業同業公會、中華編劇學會,及中華民國電影創作協會共襄盛舉「傑出影視聽工作者聯合頒獎典禮」,他們的專業貢獻豐富影視聽史研究,也為人們保留共同的文化記憶。國家電影及視聽文化中心褚明仁董事長表示:「這些影視聽工作者長期都在幕後努力,平常也很低調,不習慣走星光大道。每年一次的共頒真的是希望邀請自家人來同樂!大家平常投入自己所熱愛的工作、現在一起見證彼此的付出。」 ➤第五屆「傑出影視聽工作者聯合頒獎典禮」得獎者們。後排左起:林文淇、黃孝儀、廖克發、杜政哲、鍾劼璋、陳博文、蔡曉松、謝佳錦、洪健倫、楊皓鈞;前排左起:蘇明傳、王淑芳、林治文、鍾佳瑩(阿雅)、彭紫惠、王品文、張宗榮與其家屬。(國家影視聽中心提供) 首先由影視聽中心褚明仁董事長頒發「年度影視聽遺產保存貢獻獎」,頒給投入影視聽產業近七十年的張宗榮先生。少年時期就在九份昇平戲院擔任電影辯士的他,以精湛口才為彼時的觀眾帶來即場解說。之後更投身台語廣播、電視戲劇製作,更在閩南語連續劇《俠士行》以「錢來也」的角色紅遍大街小巷!去年,張宗榮先生將多年來製作的廣播電視節目專業母帶、劇本等創作文物捐贈給影視聽中心,為影視聽文化發展留下重要見證,也為人生留下精彩故事。 ➤影視聽中心褚明仁董事長(圖左)頒發「年度影視聽遺產保存貢獻獎」給投入影視聽產業近七十餘年的張宗榮先生(圖中)。(國家影視聽中心提供) 引言人褚明仁董事長興奮表示張宗榮張大俠是他從小的偶像!今天能頒獎給張大俠特別榮幸,褚董事長現場更即興表演華視製播的閩南語古裝連續劇,《燕雙飛》的開場古文,鏗鏘有力的回味彼時經典大戲,引爆現場一陣熱烈掌聲! ➤影視聽中心褚明仁董事長現場更即興表演閩南語古裝連續劇《燕雙飛》的開場古文。(國家影視聽中心提供) 「傑出編劇工作者」由台灣資深編劇杜政哲拿下。代表作有《流氓教授》、《光陰的故事》、《16個夏天》、《華燈初上》等劇,是金鐘獎常客、也曾以《我吃了那男孩一整年的早餐》入圍金馬最佳改編劇本獎,2024年的編劇作品《有生之年》更成為當年度現象級台劇!杜政哲上台致詞表示:「這個獎是編劇同業推舉出來的,我覺得意義特別重大。我很早就寫劇本了,從三台剛開始、還沒有民視的時候。但我自己很喜歡工作啦,我應該不會退休,到死之前都不會退休!」他更直言,近幾年最有成就感的一件是就是成立了編劇公司,讓編劇也可以享有勞健保、年休和員工旅遊,「我不知道這件事在台灣可以發揮多大的作用,但在我還有能力的時候,我都希望把我可以幫助到的,盡量傳承下去。」 ➤「傑出編劇工作者」由台灣資深編劇杜政哲(圖右)拿下,影視聽中心董事蔡國榮(圖左)頒獎。(國家影視聽中心提供) 「最佳新導演」則是以首部長片《春行》獲得各界好評的雙導演組合彭紫惠、王品文獲得。兩人用超16毫米底片拍攝,讓一對中年夫妻訴說生命無常的無奈和遺憾,唯美細緻的鏡頭語言在國際間贏得關注,世界影人再次肯定台灣潛力無限的創作能量。王品文感性發表感言:「在拍攝電影以前,我們想問的是:電影是什麼?現在我認為電影是一種持續的行動。」同時表示希望這個獎能在今天獻給在創作道路上,依然在掙扎前行的創作者們。 ➤「最佳新導演」則是《春行》的雙導演組合彭紫惠(圖右)、王品文(圖左)獲得,楊雅喆導演(圖中)頒獎。(國家影視聽中心提供) 此外備受關注的「楊士琪紀念獎」由馬來西亞出生的台灣導演廖克發獲得!過去紀錄片作品關注東南亞華人歷史,以深刻紮實的田野調查功力為真相敘事,2024年推出的新作《由島至島》以290分鐘的篇幅震撼觀影者,氣勢磅礡的拿下第61屆金馬獎最佳紀錄片、台北電影獎最佳紀錄片等肯定,不僅補上當代歷史課本缺失的篇章,獨特的影像論述更充分發揮楊士琪精神。頒獎人為楊士琪紀念獎委員會代表、金馬剪輯大師廖慶松,身為當年《兒子的大玩偶》的剪接師並經歷「削蘋果事件」,他感性表示:「楊士琪記者做了一件當年沒有記者敢做的事。」同時進一步說明,廖克發導演以馬來西亞僑生的身份,透過影像鑽研父執輩的歷史真相,「我們認為他的創作能代表楊士琪紀念獎的精神,面對逆境、堅持理想、開創新局。」 ➤「楊士琪紀念獎」頒獎人金馬剪輯大師廖慶松(圖右)引言表示:廖克發(圖左)的創作能代表楊士琪紀念獎的精神。(國家影視聽中心提供) 廖克發導演表示:「我之前還是廖慶松的學生的時候,他分享《悲情城市》去威尼斯參展,那片子是偷渡出去的。」廖克發說,彼時的電影工作者如果要把片子帶出國,不是帶硬碟或隨身碟,而是好幾本電影膠卷的拷貝片,「一部片子的重量不是一個導演揹得起的,其實要好幾個人分擔揹著片子出去。」廖克發接著說,這些電影工作者背負著攜帶「禁片」的風險、依從心中的信念行動。「這些小小個人的抵抗、執著,是一直以來我很喜歡的一件事,有些時候這些人不會站到檯面上。」拍攝紀錄片讓廖克發接觸曾經在見證歷史現場、形形色色的人們,「能夠和這些人見面、承擔他們某種記憶的重量,我覺得是讓我的生命更豐富的過程,他們也提醒著我,不要那麼容易對世界妥協。」 ➤「楊士琪紀念獎」由馬來西亞出生的台灣導演廖克發獲得。(國家影視聽中心提供) 隨著第五屆「傑出影視聽工作者聯合頒獎典禮」圓滿落幕,三月底的最後一個週末同樣迎來國家影視聽中心47週年慶系列活動「小城映相館」!3月29日週六晚間將在戶外廣場免費舉辦《小城故事》數位修復版世界首映場,當天更推出浪漫市集、占卜巷、老歌咖啡等互動體驗,期待和觀眾影迷一起重返1980年代!更多最新資訊可上國家電影及視聽文化中心粉絲專頁:https://www.facebook.com/TaiwanFilmAndAudiovisualInstitute -
英國電影協會BFI策劃臺灣新電影專題 邀請導演陳坤厚、黃玉珊與英國觀眾共賞經典 | BFI
文化部駐英國代表處文化組與英國最大影視推廣機構「英國電影協會」(British Film Institute)合作,將自3月31日起推出「多元聲音:重構臺灣新電影(Myriad Voices: Reframing Taiwan New Cinema)」電影專題,向英國觀眾介紹臺灣新電影經典作品,導演陳坤厚、黃玉珊將現身出席活動。 專題策展人趙賢真(Hyun Jin Cho,音譯)表示,「臺灣新電影作品在懸而未決的過去與不可避免的未來之間尋找自我定位,提供許多融合洞察力、真摯性和細緻、輕鬆的電影」,至今仍能引起當代觀眾反思與共鳴,因此在英國電影協會2月辦理完導演楊德昌電影專題後,趁勝追擊,讓英國觀眾能夠欣賞到與楊德昌同時期的其他臺灣電影。 「多元聲音:重構臺灣新電影」電影專題將於3月31日至4月30日,在英國電影協會南岸中心影城(BFI Southbank)辦理,預計放映共15部臺灣新電影作品逾30場次,包含侯孝賢的《悲情城市》、《童年往事》與《風櫃來的人》、楊德昌的《恐怖份子》、《青梅竹馬》與《浮萍》、陳坤厚的《小爸爸的天空》與《最想念的季節》、黃玉珊的《落山風》、萬仁的《油麻菜籽》、張毅的《我這樣過了一生》及《我的愛》、王童的《稻草人》,以及多名導演共同執導的《光陰的故事》與《兒子的大玩偶》等片。 ➤國家電影及視聽文化中心、駐英國文化組與英國電影協會合作辦理「多元聲音:重構臺灣新電影」專題(駐英國代表處文化組提供) 金馬獎終身成就獎得主陳坤厚與導演黃玉珊,將受邀赴倫敦參加系列活動,並與英國觀眾面對面交流。其中陳坤厚將出席導讀《風櫃來的人》及《小爸爸的天空》、《最想念的季節》映後交流活動;黃玉珊則會出席《落山風》映後交流活動,並於4月12日舉辦的臺灣新電影座談會中擔任講者,從女性主義觀點探討1980年代臺灣電影展業的發展。 本次電影專題獲得國家電影及視聽文化中心支持,參與選片及授權影片,期待英國觀眾能身歷其境體驗臺灣新電影的敘事魅力。 駐英國代表處文化組表示,過往臺灣電影在倫敦的推展,多以參加電影節的形式進行,並自2024年起與倫敦獨立電影院花園電影院(Garden Cinema)合作常態性映演。這次能與英國電影協會合作,期望能透過與指標性機構的合作,推動雙方電影文化交流,讓臺灣影視文化內容在英國有更多曝光機會,促進英國觀眾對臺灣電影與文化的進一步認識。 有關「多元聲音:重構臺灣新電影」電影專題更多資訊,請參閱英國電影協會官網:https://whatson.bfi.org.uk/Online/default.asp?BOparam::WScontent::loadArticle::permalink=taiwan-new-cinema -
《in影視聽生活誌》014期全新改版,熱鬧出刊!本年度由黃威融領銜團隊與洪愛珠擔綱美術共同策畫製作,聚焦臺灣電影30年前樣貌、王穎導演特輯、蔡明亮《行者十步》將在中心首創馬拉松放映以及《小城故事》經典修復。
國家電影及視聽文化中心(以下簡稱影視聽中心)旗下刊物《in影視聽生活誌》最新一期將在3月底改版推出。本期封面是對台灣新電影貢獻良多的張艾嘉女士,主題則深入回顧30年前(1995年)的臺灣電影盛況,帶領讀者重溫當年的觀影回憶與時代氛圍。回到充滿變革與創造力的1995年。 ➤《今天不回家》殺青戲,導演張艾嘉在路拍的拖板車中_王耿瑜提供 在那個沒有智慧型手機和社群媒體的年代,報紙電影版和電影雜誌是影迷們獲取電影資訊的主要管道。編輯團隊特別蒐集了當時的報紙影劇版,以及極具影響力的《影響》雜誌,重現紙本媒體的黃金年代。 資深策展人、製片及紀錄片導演王耿瑜為本期撰寫〈1995年電影二三事〉,透過當年的筆記,勾勒出當時臺灣電影圈的蓬勃景象,以及嶄露頭角的陳國富、張艾嘉、陳玉勳導演。另外也專文藉由《超級大國民》(1994)呈現康樂與林森公園一帶從違建區到現代公園的轉變,回望城市的發展軌跡。 4月影視聽中心策劃「尋找王穎:流動的華美電影」主題,旅美導演王穎(Wayne Wang)將返台參與映後,為此本期特別撰文介紹這位在好萊塢的華裔電影先鋒。王穎導演的作品經常圍繞著東西文化碰撞、跨族裔交融以及移民生活的甘苦,探討身份認同與自我本質。讓她聲名大噪的《喜福會》(1993),即細膩呈現出華人移民的家庭處境。當然不能錯過新世代華裔導演趙婷(Chloé Zhao)、朱浩偉(Jon M. Chu),石之予(Domee Shi)與王湘聖(Sean Wang),他們各自以獨特影像風格,為華裔影視形象賦予嶄新面貌。 ➤王穎(圖右)生於香港、成長於傳統華人家庭。赴美留學後來到舊金山中國城完成第一部長片作品。圖為《尋人》工作照。(Photo by Nancy Wong) 本期特藏選自王穎導演1982年首部劇情長片《尋人》,本刊特別取得該片國際海報授權,讓讀者珍藏。 4月中心另特別企劃「童心電影院」,帶來兩部超人力霸王電影:《超人力霸王傑克 THE MOVIE 超次元大決戰!光與暗的傑克》以及《超人力霸王梅比斯&超人兄弟世紀之戰》。「影視國際」單元帶領讀者探索超人力霸王風靡全球的起點,讓大小朋友重溫童年回憶。 5月,影視聽中心則與蔡明亮導演合作,舉辦《行者十步》馬拉松式全系列放映,更安排全台唯一跨夜場,為了這個別開生面的觀影創舉,編輯團隊特別專訪了蔡導與李康生,帶來幕後精彩故事。蔡明亮導演耗時超過10年拍攝的《行者十步》,總片長近7個半小時,其創作理念為何以及他對戲院以外觀影空間的思考都值得愛電影的人深思;李康生分享他參與《行者》演出的過程,分享宛如修行的拍攝甘苦。「場面解剖」單元更延伸蔡導其他作品中的地景,及其所承載的城市記憶。 ➤2015年,舞台劇《玄奘》於韓國光州亞洲藝術劇場開幕季_汯呄霖電影提供,蔡明亮攝影➤《何處》(2022),於法國龐畢度中心取景_汯呄霖電影提供,蔡明亮攝影➤《何處》(2022),於法國龐畢度中心取景_汯呄霖電影提供,王雲霖攝影 本期「修復經典」聚焦《小城故事》(1979)修復歷程,搭配中心典藏組、數位修復組的同仁專訪。也專文評析此作當年轟動全臺的因素,包括港星鍾鎮濤跨刀演出、鄧麗君主唱動聽主題曲。這個專題呼應了影視聽中心即將在3月29日舉辦的47週年館慶,「小城映像館」系列活動。尤其推薦大家到中心戶外廣場觀賞「小城故事數位修復版世界首映」。