活動訊息EXHIBITION AND EVENT INFORMATION
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查看更多《獨立時代》4K修復版威尼斯影展世界首映 國家電影及視聽文化中心前進水都
第79屆威尼斯影展於8月31日盛大開幕，今年入選影展及市場展的台灣團隊，將陸續出席威尼斯影展各項首映及市場展活動。國家電影及視聽文化中心（以下簡稱國家影視聽中心）自主修復楊德昌導演《獨立時代》入選本屆影展官方單元「威尼斯經典」（Venice Classics），9月6日《獨立時代》修復版將於麗都島上Corinto廳（Sala Corinto）舉辦世界首映，國家影視聽中心執行長李智仁將率團代表修復單位，偕同楊德昌導演遺孀彭鎧立女士出席本場首映。 在國家影視聽中心與彭鎧立女士的聯手推動下，《獨立時代》由台灣本土自主修復，以國家影視聽中心自家專業設備、技術人員完成浩大的數位修復工程，這也是繼2016年胡金銓導演《山中傳奇》修復版入選威尼斯影展後，再次有台灣修復作品入選歐洲三大影展，證明台灣傲人的修復成績。而今年適逢楊德昌導演逝世15週年，4K修復版在威尼斯影展首映更具意義，本片屆時將與小津安二郎《風中的母雞》、彼得格林納威《繪圖師的合約》、帕索里尼《定理》等傳奇大師名作，共同角逐此觀摩單元頒給最佳修復影片的「威尼斯經典獎」（Venice Classics Award）。 國家影視聽中心執行長李智仁表示：「《獨立時代》是楊德昌導演將視角重置於當代台北、突破自我風格的創作轉捩點，此次入選威尼斯影展的成績，加深我們推動明年楊德昌回顧展的信心，也使影視聽中心自主修復的實力，在國際上嶄露頭角。感謝彭鎧立女士慷慨授權修復，讓新一代影迷得以重溫楊德昌作品的魅力。」 本屆入圍影展各單元及參與市場展的台灣作品相當多元，共兩部國際合製長片《For My Country》、《The Last Queen》分別入圍官方「地平線」及會外「威尼斯日」競賽單元，數部台灣VR作品入圍影展「沉浸式內容」競賽。此外，台灣更是本屆威尼斯市場展（Venice Production Bridge）主題國之一，文化內容策進院（文策院）將赴「沉浸式內容市場」設立台灣館，主辦一系列專業交流活動。國家影視聽中心代表團將深入參訪影展現場，觀察國際影視趨勢，思考如何將創新內容結合經典電影資產，與文策院等友好機構一同拓展台灣電影的國際影響力。 -
查看更多臺灣新電影四十週年 國家影視聽中心策劃「再新電影出發的時候」回顧展
適逢臺灣新電影四十週年，國家電影及視聽文化中心（以下簡稱國家影視聽中心）今年推出「再新電影出發的時候：臺灣新電影四十年回顧」專題影展，不僅大銀幕重映《戀戀風塵》（1986）、《稻草人》（臺語版，1987）、《牯嶺街少年殺人事件（數位修復版）》（1991）等經典，也挖掘同時代難得一見的作品，試圖召喚新電影原有的叛逆與革新精神，邀請當代觀眾重新指認、翻掘新電影，在四十年後的現在，讓新電影浪潮的創作能量持續流動、生成、擴延。「再新電影出發的時候：臺灣新電影四十年回顧」將於10月7日至11月27日於國家影視聽中心登場，票券預計於9月16日OPENTIX售票系統正式開放購票。 「臺灣新電影」（1982-1986）以革新運動的姿態載入史冊，在臺灣影史上佔有重要地位，代表人物包括知名導演侯孝賢、楊德昌等人，一群電影工作者以行動和作品掀起巨浪，為臺灣影史留下傳奇與重要的文化遺產。本次專題影展策劃「開始的開始」、「新電影再發現」、「結束的開始」、「在野的新影像」四個子單元，以被視為臺灣新電影起點的電影《光陰的故事》（1982）為分水嶺，視野由中心擴及歷史角落與時代邊陲，讓更多作品有重新觀看與詮釋的機會，選映34部電影，組成21個節目，邀請影人或專家進行映後座談，與觀眾思索「新」的想像，汲取時代下叛逆、顛覆、姿態各異的創作能量。 本次專題影展四個單元：「開始的開始」重新想像新電影的源起，選映1982年之前，被排除於新電影之外，卻姿態秀異的實驗作品，如：楊德昌編劇、余為政指導《一九零五的冬天》（1981）；「新電影再發現」則引領觀眾複訪1982年至1986年之間的經典，以及在正典化過程中遭致遺忘的新電影，如：臺灣電影新浪潮的代表人物之一張毅的《竹劍少年》（1983），本片亦為國際攝影大師李屏賓正式晉升電影攝影師的第一部片；「結束的開始」選映在1986年所起草的電影宣言後，實踐另一種電影追尋的作品，如：榮獲金馬獎終身成就獎王童導演，在強力執行國語政策的年代下製作的《稻草人》（1987），本次也將播映珍貴的臺語版本；「在野的新影像」選映1979年至1989年間的金穗獎短片，帶出八〇年代的另翼影像實踐，與作為主流路線的新電影相互映照與對話，如：金士傑《那個破樓梯怎麼辦》（1980）、柯一正《迷林》以及《水之絕》（1981）、高重黎《那張照片》（1984）與袁廣鳴《關於回家的路上》（1989）。國家影視聽中心也重新整頓典藏，如：麥大傑《阿福的禮物》（1984）、萬仁《惜別海岸》（1987）等作品，進行4K畫質重新掃描、調光上字，讓闊別多年的新電影，在最好的時刻被好好閱讀。 今日國家影視聽中心公布「再新電影出發的時候：臺灣新電影四十年回顧」主視覺，影展名稱靈感取自於邱剛健未完成的詩集《再淫蕩出發的時候》。超前時代的電影先鋒邱剛健，為華語電影不能忽視的身影，身兼詩人、編劇、導演多重身份，曾以劇作三度獲得香港電影金像獎最佳編劇，並以《三個女人的故事》（1990）獲得第二十六屆金馬獎最佳編劇。創作風格大膽叛逆，創作方式精雕細琢，本次影展也將放映邱剛健唯三部導演作品《紅樓夢醒》（1977）、《唐朝綺麗男》（1985）、《阿嬰》（1990），以此對應到臺灣新電影一切革新、勇於嘗試的先鋒精神。 影展期間，也與臺北市立美術館等不同的夥伴合作規劃8場專題講座，循著不同的主題、觀點、面向再談新電影，重新回憶這個文化事件形成的歷程，審視其內在紋理。同時也舉辦「1986年，我在戀戀風塵：劉振祥攝影展」展，展示攝影師劉振祥在《戀戀風塵》所拍攝的、35年來未曾面世的照片，重現「新電影」與「新劇照」相遇的一刻。 「再新電影出發的時候：臺灣新電影四十年回顧」於10月7日至11月27日為期八周放映，票券預計於9月16日週五12:00起，OPENTIX售票系統正式開放購票。 ▲再新電影出發的時候：臺灣新電影四十年回顧 -
查看更多｜活動｜9月初秋，芳華流轉，異鄉漂泊
【主題影展】 楊凡導演打開七篇塵封多年的電影情書，在詩意之秋分享他最私密的光影情話 《楊凡 「芳華虛度」影展》 楊凡導演說，他所有的電影都是情書。《玫瑰的故事》是不倫之戀的情書、《海上花》是一封封寄不出的情書、《流金歲月》是友誼昇華之後的情書、《妖街皇后》是一個虛幻筆友的慾望之書、《美少年之戀》是令人落淚的絕望之書、《淚王子》是獻給的臺灣的一封情書、《繼園臺七號》是作者對香港及電影的終結愛的美敦書。本次影展挑選了七篇塵封多年的書信，展開電影作者最私密的空間，讓影迷仔細品嚐，暗自解讀。 「李行導演回顧紀念影展」9月份放映進入倒數4天，9月首週放映5部「台灣電影教父」李行40多年電影生涯的代表作及2部導演本人紀錄片，邀請台灣影迷透過李行導演的電影作品，進行一次台灣電影史的巡禮。影展放映免費索票，本中心一、二樓還有「觀．李行的軌跡」展覽，透過李行導演捐贈的文物了解他的導演人生，請勿錯過。 【電影放送中】 何處是家，漂泊的心靈又何以為家？初秋飄落的楓紅，好似異鄉人飄飄蕩蕩的心情 本月份以「異鄉人」為題，細數不同世代流徙於城鄉、國境的浮生往事。王童刻劃了戰後移民的鄉愁，羅卓瑤90年代則對港人離散議題提出深刻思辨；年輕亞裔美籍導演掙扎於自我認同、價值衝擊，亦溫柔凝視上一代的悲歡。這些電影共同叩問：何處是家，漂泊的心靈又何以為家？飄零的花果，是渴望落葉歸根，抑或終在異域繁盛茁壯？ 電影萬花筒 本月選映導演鄭李爍作品《夢想之地》、導演王子逸作品《別告訴她》 修復時光 本月選映導演羅卓瑤作品《愛在他鄉的季節》、《秋月》、《浮生》 真實撞擊 本月選映導演蘇弘恩作品《夢洄》、導演謝升竑作品《草原上，我們開始跳舞》 台片狂 本月選映導演王童作品《自由門神》、《紅柿子》 【週六Chill電影】 初秋的愛情氣息是離別後的靜謐、消逝的熱情是否已從記憶中抹去? 「週六Chill電影」在大影格首創主題式觀影體驗，擴延「味覺」、「嗅覺」等多元感官主題企劃，在觀影旅途中開啟你的感知力；享受聲光饗宴之外，也許品嚐電影裡令人垂涎的美味佳肴，或是嗅聞瀰漫在場景之中的獨特氣味….. 突破傳統「觀看電影」既有想像，成就屬於你的「瞧電影」，與電影裡的角色一起品味人生。看電影可以是一件很Chill的事！在週六輕鬆美好的夜晚，請與家人、朋友、伴侶一起來Chill電影，共創美好觀影記憶。9月選映經典愛情電影《《王牌冤家》，曾獲得奧斯卡最佳原創劇本，美國《娛樂周刊》、《Time Out》等多家媒體更公認為2000年代最佳電影之一。 ★ 本場次含映後座談 ★ 票券含電影主題香氛小物一份 【展覽】 觀影看展，用電影的故事寫自己的故事 二樓記憶迴廊常設展「顯影．現聲：台灣影視聽文物展」，以臺灣影視聽百年發展大事記為主軸，輔以影視聽中心珍貴的影像與文物典藏，及當代創作者以電影、電視、廣播媒介性發想的意象裝置，量身打造時空穿梭的鑰匙，開啟影視聽文化陪伴我們的時代回憶。 【活動】 幕後酸甜苦辣，影視聽人畢生的追求，千言萬語說不盡 《影視聽名人堂》 影視聽中心常態講座，邀訪電影、電視、廣播界家喻戶曉的大明星及專業從業人員，由主持人藍祖蔚進行深度對談，分享他們幕前幕後的精彩故事，為我們的時代留下珍貴記憶。9月份邀請電影配樂師盧律銘對談主題「聲音與影像的方程式」，蔡明亮對談電影主題「穿梭於黑白盒子」，歡迎喜愛了解影人深度對談的影痴報名聽講。 《走走影視聽：職人帶路》 9/25(日)上午11:00更有每月一次由本中心片庫專業同仁親自導覽的「走走影視聽：職人帶路」，邀你一同漫步於影視聽的時間軸上。聽導覽、看電影、泡圖書館，發現影視聽史寶物，聆聽影像記憶故事。 《35mm膠卷修復工作坊》 百年前的影像，以「35mm膠卷」為主要媒材，而歷經歲月的侵蝕，必須經由修復及數位化，讓許多被遺忘的影像，可以重新被看見。【35mm膠卷修復工作坊】將帶著大家認識35mm膠卷，包含辨識膠卷種類、材質，跟著職人學習清潔整飭及數位修復的方法，讓我們一起找回重要的歷史記憶。 ★ 兩日課程共六堂，可單堂報名，多堂報名享有優惠。 合作特映 CREATORS五週年特別放映：將來形狀 集合動態影像創作者李亦凡、洪瑋伶、許哲瑜＋陳琬尹、張立人＋成媛＋芮蘭馨、藝術團體「引爆火山工程」共六部錄像作品，以混合紀實與虛構的敘事，穿梭金門前線、舊空總戰情大樓、自然史博物館及大屯火山矮人傳說。作品由C-LAB臺灣當代文化實驗場「CREATORS創作／研發支持計畫」所支持，本放映為該計畫五週年系列活動之一。 《革命進行式》免費放映 史明一生縱橫四大洲、反抗三個政權。有人說他是臺灣的唐吉訶德，夢想著不可企及的夢想；也有人說他是臺灣的切格瓦拉，是東亞碩果僅存的現役革命家。影視聽中心與史明教育基金會合作，舉辦特別放映，紀念史明逝世三週年。 完整的9月放映與相關活動，都在「ON場館活動資訊」9月號，立刻下載，一手掌握影視聽中心的最新消息。 -
查看更多｜活動後記｜2022年天涯海角電影院雲林口湖場映後花絮
▲2022年天涯海角電影院雲林口湖場大合影 2022年天涯海角電影院第三場放映，特別邀請電影文化平權大使吳可熙為雲林鄉親獻上侯孝賢導演的《童年往事》，吸引不少粉絲前往支持。吳可熙說，2019年曾因活動來到雲林，那時就對在地的好山好水十分驚豔，當時許願再來一次，感謝天涯海角電影院讓她的願望成真。 雲林鄉親擁有海口人特產的豪爽性格，不僅熱情還十分給力。特派員發現有許多觀眾開了近一小時的車，從元長、土庫、北港，甚至斗六前來觀影，可見臺灣經典電影的魅力不容小覷！除此之外，也要特別感謝協辦單位雲林縣政府文觀處、下崙福安宮加碼贊助多樣禮品做為抽獎贈品，現場幾乎人人有獎，為這場放映增添許多亮點和歡笑聲。 可熙在映後談到：「《童年往事》觸動了我內心對表演的嚮往，是我表演生涯的啟蒙之作。記得第一次看到這部電影時，哭到完全不能自己，就在當下明白什麼是電影（Cinema），心裡很確定這就是我想參與演出的作品，即使當時還不太了解電影產業。透過這些有別於好萊塢的臺灣電影，我才知道電影可以是一種氛圍，一種感覺，一份對土地的愛，一種與家族的連結，這些都是我創作和表演最珍貴的養份。今天很榮幸能和雲林鄉親再一起重溫《童年往事》，還是不自覺的感動落淚。電影裡看似靜默的鏡頭語言，從時光的推移、少年的成長帶出生死課題和民族與世代的集體記憶，也引發現場觀眾不少共鳴，相信是非常難忘的夜晚。」 ▲國家影視聽中心電影文化平權大使吳可熙與觀眾一同欣賞《童年往事》數位修復版 前來參與活動的吳宜蓉女士分享，這是她婚後三十年，第一次再踏進電影院，沒有預想到電影會帶給她這麼大的感動：「人生最難以取捨就是對親情的牽掛和責任，所以我很喜歡這部電影，很有人性。悲歡離合不斷的往前走，再不斷的回頭望。」想起已經過世的父親，對照劇中不擅表達愛意的傳統華人夫妻，吳宜蓉難掩激動情緒，哽咽表示：「要及時說愛，能夠牽手就牽，一起分享喜怒哀樂。」她也特別提到，今天有兒子作伴看電影，感到非常的幸福。 侯孝賢導演帶給觀眾的衝擊跨越世代，雲林海線社區大學的黃柏瑜說：「這部片離我的年代很遠，我也非眷村生活長大的孩子，但想起小時候跟著鄰居們一起在樹下玩耍、打彈珠、鬼抓人的快樂，做壞事被大人、教官唸等等趣事；還有電影裡爸爸對阿哈(男主角)的正面讚賞，就會想起父親曾稱讚過我的少數幾次記憶，觸動到內心。這部影片也是正在呼應、累積屬於我們的故事。」 從土庫遠道而來，患有肌萎縮性脊髓側索硬化症（ALS）俗稱「漸凍症」的王怡萍小姐表示：「小時侯住在雲林，很喜歡看廟口電影，也許露天電影的觀影氛圍有時侯會讓人覺得吵鬧，但其實這是在地居民對電影的一種回應。」提到該片給她的感受直言：「《童年往事》不是一般會在廟口播映不需消化內容的電影，特別的是鏡頭語言和敘事軸線，沒有太多轉換，在某幾幕停留很久，不禁讓人想像，大家看這部電影的時侯，勾起了什麼回憶？」 放映當天傍晚，口湖的天空非常魔幻，似乎在預告著《童年往事》將帶給觀眾的感動，特派員一邊聽著民眾細數屬於他們的童年往事，一邊想著，有哪一幕是駐足在心中，久久不散的呢… ▲與會民眾踴躍參與映後座談(左)及觀影情形(右)