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查看更多快來影廳朝聖你偶像的偶像！影視聽中心七月主題節目「勞勃阿特曼：眾生喧嘩」，一次看完大師生涯代表作
國家影視聽中心全新主題節目再次引起影迷圈轟動！今年七月將以橫掃歐洲三大影展首獎、五度入圍奧斯卡最佳導演的影壇巨匠，勞勃阿特曼為專題放映人物。今年適逢阿特曼百年冥誕，特別推出主題節目「勞勃阿特曼：眾生喧嘩」，一次放映大師十部經典之作。影迷們敲碗許久的超豪華片單讓人選擇困難，想要一睹大師創作的獨特魅力就趁現在！ 美國導演勞勃阿特曼年輕時曾在廣告公司工作，其首部獨立製片被「懸疑大師」希區考克看見，1957年挖掘他進入好萊塢電視圈，從此正式展開影視創作生涯。他一生共拍攝37部長片，橫跨多種類型、故事題材，但每部都展現出迷人的作者特色。他偏好讓角色的對話重疊，用群戲與複雜運鏡建構出敘事張力，更喜歡和演員在現場即興改寫劇本對白，反對讓電影只有「編劇一個人的聲音」，本次影視聽中心的節目主題「眾生喧嘩」即為致敬阿特曼的鬼才創作特質。 主題節目「勞勃阿特曼：眾生喧嘩」片單從阿特曼的成名作起始：改編自同名小說的《外科醫生》（1970），笑看韓戰美軍「野戰外科醫院」的醫護人員每天與死神拔河、還不忘遊戲人間的喜劇日常，當年還是影壇新人的阿特曼用笑料包裝對當時越戰的尖銳批判，一舉拿下坎城影展首獎，更風光入圍奧斯卡最佳影片等多項大獎！不設限創作題材的他，隨後持續在類型片中玩出新花樣：《花村》（1971）讓賭徒和老鴇成為西部片主角，兩人更陷入曖昧情愫無法自拔；《漫長的告別》（1973）改編自雷蒙錢德勒經典推理小說，書中的硬漢偵探馬羅竟被改寫成貓奴怪咖！委託案線索交錯，連愛貓也搞失蹤，這些麻煩事到底該怎麼解決？ ➤主題節目「勞勃阿特曼：眾生喧嘩」從阿特曼的成名作《外科醫生》起始。（Images Courtesy of Park Circus/Walt Disney） ➤《漫長的告別》（1973）的主角偵探竟然是貓奴怪咖！（ © 1973 Metro-Goldwyn-Mayer Studios Inc. All Rights Reserved.） 阿特曼除了反轉傳統陽剛的英雄敘事，更嘗試用女性視角看待現實困境：《幻象》（1972）讓觀眾和女主角一起陷入關於情欲與出軌的精神幻覺；《三女性》（1977）以潛意識、身份交換為題，揭示三個女性戲劇化的命運翻轉，並邀請《鬼店》雪莉杜瓦、《魔女嘉莉》西西史派克兩大「鬼后」同台飆戲。改編外百老匯舞台劇的《詹姆斯狄恩併發症》（1982），揭發中年女子們壓抑心中多年的秘密與謊言，不只前衛辯證性別議題，更成功發掘流行歌手雪兒的表演潛力，讓她首度入圍金球獎。 ➤《三女性》（1977）邀請《鬼店》的雪莉杜瓦（左）、《魔女嘉莉》的西西史派克（右）兩大「鬼后」同台飆戲。（ Images Courtesy of park Circus/Walt Disney Studios） 阿特曼捕捉喧鬧的眾生相，也反諷混亂的當代美國社會。《賭途分叉點》（1974）拍出博弈文化的迷失與荒唐；《納許維爾》（1975）讓總統候選人和鄉村樂天后齊聚一堂，以多線敘事捕捉美國夢的幻滅，以及群眾對偶像的集體狂熱。《超級大玩家》（1992）淋漓批判電影工業體制，《銀色．性．男女》（1992）則俯視當代洛杉磯眾生的貪嗔癡，22位主要演員更在威尼斯影展及金球獎共同拿下全體演員特別獎的殊榮。 ➤《納許維爾》（1975）以眾聲喧嘩的精彩群戲，完美堆疊人們對美國夢的幻滅。（Images Courtesy of Park Circus/Paramount） ➤《超級大玩家》（1992）淋漓批判電影工業體制。（Daro Film Distribution） 牛津字典正式收錄「阿特曼式」（Altmanesque）一詞，印證大師顛覆傳統、挖掘真實的創作堅持。如今勞勃阿特曼的身影仍深植當代影人心中，多位名導如《愛在》三部曲李察林克雷特、《芭比》葛莉塔潔薇、《婚姻故事》諾亞包姆巴赫等，皆自承深受阿特曼啟發。保羅湯瑪斯安德森不僅以《心靈角落》、《戀愛雞尾酒》、《黑金企業》等名片屢向阿特曼致敬，更公開表示自己「已將阿特曼風格融入DNA中」。大師身故近20年後，仍不斷影響著當代的影視文化。「勞勃阿特曼：眾生喧嘩」以其十部生涯代表作，重探他獨一無二的導演風格——當人間煙火散盡，他的電影仍餘音繚繞。 勞勃阿特曼：眾生喧嘩放映時間：𝟤𝟢𝟤𝟧.𝟢𝟩.𝟢𝟦-𝟢𝟩.𝟤𝟩購票網址：https://tfaitw.pse.is/7rc37w -
查看更多在電影院相聚一夏！國家影視聽中心「TFAI 童心電影院」第二季精彩選片搶先曝光，大人小孩都想搶票入場
「TFAI 童心電影院」展開全新旅程！國家影視聽中心2025年起，每季推出親子都愛不釋手的電影放映主題和片單，有經典、有流行、有童趣、也有感動。走到影廳之外還能參與周邊活動和集點換好禮，透過映前導讀、映後問答、主題講座、繪本故事、手作體驗、展覽等，希望孩子們從影像故事裡發掘新的寶藏，大人重拾難忘回憶！ 國家影視聽中心推動電影教育多年，除了開發繪本、漫畫、教具箱等出版品與教材，並舉辦多場「我們在電影院上課」、「天涯海角電影院」等活動，以親子為主要對象的「TFAI 童心電影院」今年度更大規模升級選片，透過焦點主題引發關注：剛結束的第一季以「超能力英雄戰隊，變身！」放映《飛天小女警》、《原子小金剛》與兩部《超人力霸王》等片讓大朋友、小朋友陷入瘋狂！兒童節特別活動「超人力霸王雅克映後見面會」更有超人力霸王雅克親臨新莊場館，和大小朋友合照互動，最後還有近距離high touch碰肘環節，在影廳度過難忘又超現實的美好午後。 ➤超人力霸王雅克親臨新莊國家影視聽中心，和大小朋友互動。（國家影視聽中心提供） ➤「TFAI 童心電影院」希望孩子們從影像故事裡發掘新的寶藏，大人重拾難忘回憶！（國家影視聽中心提供） 「TFAI 童心電影院」第二季從六月到九月，邀請大家一起見證「恐龍大戰機器人」的精彩交鋒，無論是古老生物與酷炫科技，它們都擁有超越年齡層、超越世代的獨特魅力！而且無論是恐龍或是機器人，友誼和愛都將成為我們踏上未知旅途的勇氣，並長出繼續前進的力量。本季於六月首先以《歷險小恐龍》（1988）、《瓦力》（2008）兩部作品揭開序幕，其中《歷險小恐龍》更將舉辦限定映後活動，邀請生態講師「蝌蚪老師」與小觀眾們分享恐龍世界的奧秘。後面更有大製作特攝片《哥吉拉×魔斯拉×機械哥吉拉 東京SOS》（2003）熱血拯救東京，以及依據同名繪本製作的動畫《你看起來好像很好吃》（2010），描述被草食恐龍養大的霸王龍遇到甲龍寶寶的溫馨故事。 ➤「TFAI 童心電影院」新一季主題為「恐龍大戰機器人」。圖為《瓦力》劇照。（國家影視聽中心提供） ➤《歷險小恐龍》放映更將舉辦限定映後活動，邀請生態講師揭開恐龍世界的奧秘。（國家影視聽中心提供） 在這個影音圖像為資訊主要載體的時代，「TFAI 童心電影院」希望能讓孩子愛上大銀幕說故事的魅力，潛移默化的透過體驗成為影迷，沉浸美好作品並深受感動。「TFAI 童心電影院」單元場次皆享優惠票價 110 元；此外，觀賞本單元電影不限場次，每張票可集「童心集點卡」1點，集點滿2點可兌換1枚扭蛋代幣，享有玩一次影視聽中心限定扭蛋的機會，扭蛋之後集點卡不要丟，集滿十二點即可兌換影視聽中心出版的兒童繪本！活動詳情請洽影視聽中心一樓售票櫃台。「TFAI童心電影院」售票連結：https://reurl.cc/YYNZe0 -
查看更多請服用解悶良藥！影視聽中心六月主題節目「只要一個MOVE：歌舞電影選」，保證開播就想原地起舞
在生活節奏日益加快、現實壓力不斷襲來的當下，我們隨時需要一部讓人開心又不空虛的電影，美好華麗的歌舞片當然是最佳選項！國家影視聽中心六月主題節目「只要一個MOVE：歌舞電影選」，選出美國、法國、日本、印度與比利時等國，跨越1950年代至2000年代的六部作品，獨特的節奏、色彩與情感能量，徹底鬆動緊繃的身體與心靈，保證邊看就想原地起舞、散場踏著雀躍步伐離開影廳！ 「只要一個MOVE：歌舞電影選」呈現歌舞片如何隨時代與文化演變，以不同風格與類型展開對話：歌舞片黃金年代的代表作《龍鳳香車》（1953），且看過氣歌舞明星東尼回到百老匯，如何再創事業高峰！戲中戲的故事結構串起男主角在幕前、幕後的性格樣貌，道具和演員群的演出配合調度巧妙，令人目不暇給。影史經典讓麥可傑克森的MV〈Smooth Criminal〉也致敬此片！ ➤歌舞片黃金年代的代表作《龍鳳香車》（1953）讓許多影視作品致敬。（Courtesy of Warner Bros Pictures） 說到歌舞片，哪能錯過浪漫愛情故事？希望能前往巴黎追夢，更期待邂逅真愛！《柳媚花嬌》（1967）以柔美配色呼應人物心境，來自法國小鎮的雙胞胎姊妹，最終能和自己的心動對象有情人終成眷屬嗎？音樂與舞蹈推動鏡頭一起翩然起舞，一貫浪漫的賈克德米所拍的這部法國音樂喜劇，當年力邀《萬花嬉春》的男主角金凱利跨刀，促成法、美兩國的歌舞巨星夢幻連動，更有強大戶外實景大場面拍攝！改編自印度經典小說的《寶萊塢生死戀》（2002）以寶萊塢華麗美學呈現戀人從相愛到分別的淒美命運，史詩般的磅礡氣勢、隨著劇情時而感傷時而歡喜的情緒，感動無數觀眾，是台灣影迷瘋狂愛上印度歌舞電影的原點。 ➤法國音樂喜劇《柳媚花嬌》（1967）以柔美配色呼應人物心境。（© 1966 ciné-tamaris）➤《寶萊塢生死戀》（2002）展現寶萊塢華麗美學，營造史詩般磅礡氣勢。（國家影視聽中心提供） 故事圍繞錯綜複雜三角戀的《酒店》，橫掃1973年奧斯卡金像獎最佳女主角、男配角、攝影、配樂、音效、剪接、藝術指導等多項大獎，更讓導演鮑伯佛西打敗《教父》的法蘭西斯柯波拉，風光贏得奧斯卡最佳導演！歌舞元素隨著女主角在歌廳駐唱的角色設定，緊密地成為不可取代的敘事風格。同時多元性向、納粹軍權等敘事議題交織成為背景旋律，在上映50多年後的今天觀看依然耳目一新。比利時電影大師香妲艾克曼在《黃金八〇》（1986）裡一改過往風格，打造出一部色彩繽紛的音樂喜劇。她將購物中心變成談情說愛、跳舞唱歌的舞台，上演一段段交錯的愛情故事。看似輕快明亮，其實暗藏導演對於女性困境的敏銳觀察。片中優雅動人的歌曲由法國配樂傳奇米榭李葛蘭操刀，為這些錯綜複雜的愛情，添注令人難忘的色彩。 ➤《酒店》橫掃1973年奧斯卡金像獎最佳導演、女主角、攝影、配樂、音效等多項大獎。(Courtesy of Park Circus/Walt Disney Studios)➤比利時電影大師香妲艾克曼透過音樂喜劇《黃金八〇》（1986）包裝批判意識。（© Fondation Chantal Akerman） 最後，如果你好奇歌舞片風格還能玩出什麼新花樣？絕對不能錯過日本鬼才導演三池崇史腦洞大開，拍出這部宛如惡搞版《真善美》的《搞鬼小築》（2001）！在鄉間經營旅館小築一家人，莫名遇到客人連離奇死亡，驚悚事件搭上荒謬音樂，看著人物突然高歌起舞，不知道該害怕還是要先大笑的心情轉折實在讓人欲罷不能！「只要一個MOVE：歌舞電影選」的六部作品以色彩與旋律交織出動人風景，取悅感官也為情緒打開一個出口，我們不再是呆坐幕前的觀眾，而是能與片中人物一同呼吸、共振。只要一個Move——即使世界崩壞，我們依然能輕盈地滑步向前。 ➤腦洞大開的《搞鬼小築》（2001）宛如一部惡搞版《真善美》。（© 2001 The Happiness of the Katakuris Production Committee） 只要一個MOVE：歌舞電影選放映時間：2025.06.14－06.26購票網址：https://tfaitw.pse.is/7luken -
查看更多公開「台灣新電影」時期影人幕後訪談！響應國際博物館日，國家影視聽中心「台灣影視聽數位博物館」上架千部珍貴影像史料
為響應2025年5月18日國際博物館日，國家電影及視聽文化中心在 「台灣影視聽數位博物館」平台推出多項全新內容。包含1970年至1973年間近兩千多筆的台影新聞片，以及「台灣新電影」40週年所精心錄製的口述訪談影片，收錄柯一正、廖慶松、曾壯祥、楊惠姍、舒琪等多位影人的從業回顧！透過數位典藏、影像記錄與資料開放，展現博物館扮演文化記憶保存與公共知識推動的角色，藉以實踐文化永續保存與大眾近用的核心價值。 國際博物館協會(ICOM)將2025年國際博物館日的主題定調為：「在快速變遷的社會中展望博物館的未來(The Future of Museums in Rapidly Changing Communities)」，探討博物館如何在社會、科技和環境劇變的現今發揮作用並作出貢獻。為回應主題精神，「台灣影視聽數位博物館」平台今年持續擴充兩千多筆台製廠新聞片，例如：1970年曾舉辦九年國教的實施成果，回望國民中學教育曾被視為「新型教育」的時期；1971年「可口可樂」新廠落成，全自動化生產線反映台灣工業走向現代化的歷程；以及1972年中颱莉泰侵台的風災紀實等。藉由影像資料開放、支持全民重製再創作的推廣計畫，也讓台灣1970年代初期的重要時事與社會風貌再次連結當代記憶。 ➤「台灣影視聽數位博物館」平台擴充兩千多筆台製廠新聞片，例如：1970年曾舉辦九年國教的實施成果。（國家影視聽中心提供）➤1971年「可口可樂」新廠落成，全自動化生產線反映台灣工業走向現代化的歷程。（國家影視聽中心提供）➤1972年中颱莉泰侵台的風災紀實。（國家影視聽中心提供） 另外此次上線的系列影音亮點還有「台灣新電影」40週年時，特別邀請柯一正、廖慶松、曾壯祥、楊惠姍、舒琪等多位影人精心錄製的珍貴口述訪談影片！這些影片收錄了他們回顧在導演、演員、製作等不同幕前幕後的角色，參與台灣新電影創作的獨特歷程。金馬剪輯師廖慶松透露，當時剪接《悲情城市》就遇到「劇本寫兩百多場戲，但侯導卻只拍一百多場」的生涯大考驗；楊惠姍深情回憶出演《玉卿嫂》，被張毅導演細膩導戲功力啟發的過往；柯一正導演更談及當初簽署改變台灣電影史的「台灣電影宣言」時，內心真正的想法究竟為何？每一位受訪者現身分享個人經歷，無論是當時的創作挑戰，或是電影背後的故事，都真切展現出那個時代影人對電影的熱情與堅持。 ➤「台灣影視聽數位博物館」平台上線「台灣新電影」40週年口述訪談影片！圖為廖慶松。（國家影視聽中心提供）➤楊惠姍在口述訪談影片回憶和張毅導演合作《玉卿嫂》的工作點滴。（國家影視聽中心提供）➤柯一正導演談及簽署「臺灣電影宣言」時的想法。（國家影視聽中心提供） 台灣影視聽數位博物館已成為影視聽資產保存與展示的核心平台，典藏全民共同記憶。標誌以Open Museum的”OM”縮寫字樣為主體，融合膠卷圓盤、紙材摺頁的幾何圖像概念，象徵涵蓋影視聽資產與紙質數位典藏，並展現數位博物館的開放性與多樣性。透過數位博物館平台，與我們一同在今年的國際博物館日，回顧台灣新電影的輝煌時刻，也深入了解影視聽史的發展脈絡。 ➤台灣影視聽數位博物館為影視聽資產保存與展示的核心平台。（國家影視聽中心提供） 台灣影視聽數位博物館：https://tfai.openmuseum.tw/國家電影及視聽文化中心官網：https://www.tfai.org.tw/zh/